Luxembourg Ballet

 
 
 
SÉDUCTEURS
CARMEN | DON JUAN
26.05.2024 | 18:00
THÉÂTRE DE BEAULIEU LAUSANNE
 
Luxembourg Ballet
SÉDUCTEURS
 
Carmen I Don Juan
Musique : Georges Bizet
Musique : Wolfgang Amadeus Mozart
Mise en scène et chorégraphe : Volha Kastsel
Une soirée avec le Ballet luxembourgeois dédiée à deux chefs-d’œuvre
Carmen de G.Bizet et Don Juan de W.A.Mozart avec la participation de solistes internationaux.
Les spectacles sont mis en scène avec le soutien du Ministère de la Culture ,Luxembourg.
La magie de ces productions exceptionnelles offre un aperçu d’histoires de passion et de grâce à travers le langage de la danse.
La beauté est la seule force sur la planète Terre, au pouvoir de laquelle une personne se soumet sans un seul coup, sans résistance. Le ballet luxembourgeois vous invite à rencontrer les grands séducteurs de la nouvelle histoire, dont les portraits sont inscrits dans la galerie de la culture européenne.

Volha Kastsel – c’est une chorégraphe jeune, coordinatrice de la scène expérimentale, Commissaire de la Biennale de Danse de Berlin sous la direction de William Forsythe ; maître de conférences à la Haute école des arts de Berne ; chorégraphe de la UNESCO United Dance Company.

Étoiles mondiales du ballet

Kateryna Floria

Luxembourg Ballet soloist dancer. Born in Mariupol, Kateryna graduated from Vadim Pisarev’s ballet school. For the last six years, she held the title of the first soloist in the Mariinsky theatre (Primorsky stage). Her repertoire includes such roles as Odette in Swan Lake, Aurora in Sleeping Beauty, Giselle, Gamzatti in La Bayadere, Le Jeune Homme et la Mort (Roland Petit) and Calliope in Apollo (Balanchine). among others.

Marcin Kupinski

(born 1983) is a Polish ballet dancer. In 2002, he joined the Royal Danish Ballet in Copenhagen becoming a principal dancer in 2011 after performing in August Bournonville’s A Folk Tale.

James Forbat

Luxembourg Ballet soloist dancer. Trained at the Royal Ballet School with honours, James joined the English National Ballet in 2005 and was promoted to First Artist 2008, Solist 2009, and First soloist 2013. James has danced the principal roles in many neoclassical and contemporary works by a range of choreographers including, Van Manen, Kylian and Macmillan.

Oleksii Kniazkov

Was born in Kramatorsk, Ukraine.
In 2004-2008 studied at the Choreographic School of Vadim Pisarev at the Donetsk State Academic Opera and Ballet Theatre named after A.Solovyanenko.
In 2013 – graduated from Kharkiv State Academy of Culture (Contemporary Choreography Department).
From 2013 – Principal dancer of Kharkiv National Academic Opera and Ballet Theater named after N.V.Lysenko.
After the beginning of a full-scale invasion in Ukraine joined United Ukrainian Ballet company in July 2022

Awards
Grand Prix of International Dance Competition Hellas (Greece 2018)

Best duet of Ukraine award
International ballet festival BalletUA (Ukraine 2021)

 Carmen

L’histoire de Carmen est l’une des plus connues du répertoire de la littérature. Peu d’œuvres ont donné autant d’adaptations lyriques, théâtrales, cinématographiques. Carmen est perçue comme l’archétype de la passion romantique. L’archétype de la femme fatale nous a toujours accompagné dans la mythologie, l’art et la littérature.
Avec Carmen, protagoniste de la nouvelle éponyme de Prosper Mérimée et de l’opéra de Georges Bizet, cet archétype a sans doute conquis une large attention sociale.
Autour d’un dispositif scénique simple et ingénieux se déploient des scènes à l’esthétique hispanisante qui versent parfois dans une ambiance de cabaret que l’on situerait plutôt en Europe de l’Est.

 

 

Don Juan

Don Juan, le protagoniste de la comédie éponyme de Molière ainsi que de l’opéra Don Giovanni de Mozart, a donné à l’archétype du coureur de jupons insatiable, à la jouissance excessive de la vie, une notoriété infâmante.
La musique, l’éclairage, les effets sonores, les accessoires et les costumes, associés aux mouvements synchronisés et apparemment sans effort des danseurs, donnent une interprétation à la fois gracieuse et humoristique de la comédie de Molière de 1665 – une interprétation qui visait pour apporter le caractère intemporel de Don Juan à un public moderne.
Cette production, créée sous la direction artistique et cofondatrice de la compagnie,
Volha Kastsel, ciblait les deux principaux élans du « Don Juanisme » contemporain, à savoir l’hédonisme et la recherche sans fin de la reproduction du bonheur :
« Notre Don Juan est une démonstration humoristique de la façon dont une idée fausse populaire selon laquelle le bonheur peut être multiplié pour le plaisir contrôle notre vie quotidienne”.